小康摇摇头,不是钱的事。我把承包的服装厂盘出去,就是要给爸治病。医生要我们回家,说治起来,恐怕走得更快。我不甘心,签字让他们开了刀。全面扩散了,直接给缝上了。我们只是对爸说,手术成功了,要回家调养。现在每天给他吃中药,好歹能撑到过年吧。
小康哥……
小康用手给她擦了泪,说,囡囡大姑娘了,不作兴这样,得经事了。

在陶器馆里,他看到雅可。雅可屈着膝,眼睛盯着
只器,在拍纸御上涂画,见他过来,雅可拍头看一看,说,这里的瓶瓶罐罐我闭上眼睛也画得出它们的五脏六腑,可就是仿不好。不是火候,也不是原料的问题。我仿过一只加砂陶,成分用了电子配比,做出来人人都说像,可我就是觉得不像。后来我有点明白了,你看这个红陶的垂弧纹背壶,是大汶口后期的东西,你正面对着它,对,就是这里,看它的曲线,是不是像个女人,可是你站在我这个角度,线条突然就硬了,就变成了男的了。这就是我做不好的原因,这个壶是随意做出来的,仿不好的就是这个“随意”。可随意,才是性感的。

这时候,他隐隐已有感觉:在这城市的盛大气象里,存有一种没落而绵延的东西,这东西的灰黯与悠长渐渐伸出了触角,沿着城池的最边缘的角落静静地生长,繁衍。或许,是见不到光的,并非因为惧怕。而是,为了保持安稳的局面。因为,一且与光奖路相,这触须便会热烈地生长,变得峥
与凶猛。

待冷静下来。泰勒燃起烟斗,自己不抽,放在她嘴边。她接过来。这烟的味道清凛,由咽喉流动下去,却骤然粗暴,冲击。她心口发堵,想起刚才
种种,终于问,我们这是爱么。
泰勒说,爱,是绝望的爱。她有些恼。泰勒微微地笑,看烟袅袅地从口中游出来。我是说这城市的品性。泰勒说,这城市是叫人亡国的。亡的是男人的国,却成就了许多女人的声名。我碰巧是个男人,或者有一日,亡了我，却成就了你。
这是一句玩笑话,她却陡然觉得有些凄凉。

毓芝抬一抬眼睛，心想这话说在激情之余，未免幼稚。在这电影里，她首先看到的是绝望和痛苦。而这些痛苦是如此市井与现实。爱情，只是一个壳，内里毫无浪漫可言。

棋风如同性情，棋局便是人生。

其实关于中国文学的启蒙，对这男人而言，也正是关于东方的性的启蒙。那时，泰勒还是个二十岁不到的小伙儿。在法国读书的时候，偶然看到木刻本的《金瓶梅》，叹为观止，为着中国人的想象力与创造力。中国人的性之所以吸引，大概在于含蓄与分寸。宽襟大衫中若隐若现的一抹酥胸，是远比丰乳肥臀要禁得起推敲的。在泰勒眼中，将性写得好的，西方只一个劳伦斯。然而因为太想写性，难免其意太显，不留余地，所以失之东隅。在泰勒看来，中国字都是谜，而谜里都是性。他感兴趣的，则是这谜一样的国度中的文学与性。

后来阅历增长，泰勒对中国文化的兴趣与日俱增。他逐渐体悟到，中国的美，在于写意。

他终于对这语言产生了热爱，又是因为他伙着年轻的同伴，在五台山体育场看了一场足球。之前他听信过一个谣言，若南京本地的一支甲B球队是主场，那么，必然战无不胜。这一回他身临其境，球场上，为一个球起了争执，要么就是扼腕，观众万众一心地骂，左一个“呆逼”右一个“呆逼”，气势排山倒海，几乎让人感动。像是一支兴奋剂，主场的队伍在父老乡亲粗粝的呐喊中雄姿英发，势如破竹。呆逼，呆逼，庞大的声浪响彻上空。客场却一面脸红，一面就将这声音听成了楚歌，落荒而去。

他有些无趣，向窗外望出去，才发现已经淅淅沥沥地落了小雨。秦淮河上起了蒙蒙的烟雾，天有些暗下去，烟雾和暮色就浑然一片。景物都似是而非了，原本的花红柳绿也不再触眼，露出了清新的颜色。河上的行人和行船也都入了画。

他是听懂了。很认真地摇着头对男人说，太贵了。其实对贵不贵他心里并没有底。这只是另一句他反复操练的话，因为他知道中国有着讨价还价的伟大传统，这传统里蕴含着历史悠久的斗智斗勇。

南京又称建业、建康、秦淮、金陵，曾经是十朝故都，“金陵自古帝王州”，从三国时期以来已经见证过太多的朝代盛衰。而南京的近现代史尤其充满扰攘忧伤,《南京条约》、太平天国、国共斗争，以及南京大屠杀，无不是中国人难以磨灭的记忆。

他写《朱雀》不仅摩挲千百年来的南京记忆，更有意还原记忆之下的青春底色。小说横跨二十世纪三个世代，但葛亮要凸显的是每个时代里的南京儿女如何凭着他们的热情浪漫，直面历史横逆，甚至死而后已。神鸟朱雀是他们的本命，身覆火焰，终生不熄。